“感悟傳統 走近川劇”重慶市川劇院“六一”主題游園會現場。

重慶市川劇院川劇《李亞仙》劇照。 　　以上圖片均為鄧曉軍攝

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　　作為川渝文化的一部分，川劇歷史悠久。近年來，重慶市川劇院持續推出川劇《江姐》《李亞仙》《金子》等一批精品力作，為古老川劇注入時代感、融入年輕態，讓更多年輕人走近川劇。

　　讓川劇藝術真正走向海外市場，走進海外觀眾的心中，還需要進行系統性研究，形成中國戲曲的話語表達方式。

　　

　　夏日傍晚，重慶市川劇院好戲連臺?！犊郊t》《歸舟》《柜中緣》……既有清唱又有高腔，既有正劇又有喜劇，這方唱罷，那邊又起。作為川渝文化的一部分，川劇歷史悠久。近年來，重慶市川劇院持續推出川劇《江姐》《李亞仙》《金子》等一批精品力作，為古老川劇注入時代感、融入年輕態，讓更多年輕人走近川劇。

　　改編老戲，創排新劇，拓展傳播形式

　　位于照母山麓的重慶市川劇院，白墻青瓦、飛檐翹角，庭院深深、廊腰縵回。練功房里，從聲腔到武功，從青衣到丑角，每個唱腔和動作，都展現著川劇的獨特氣質……

　　重慶市川劇院誕生于1951年，70多年來，經歷過高朋滿座，也遭遇過門庭冷清。如今，重慶市川劇院越來越紅火，成為重慶的一張靚麗的文化名片?！安粩鄤撔?，改編老戲，創排新戲，拓展傳播形式。”重慶市川劇院院長沈鐵梅給出了答案。

　　取材于小說《紅巖》的川劇《江姐》是創新的典型。自2018年首演以來，《江姐》已演出100多場，并于2022年榮獲第十七屆“文華大獎”。大量的演出經歷讓主創團隊收獲豐富的演出經驗。創作團隊在演出后收集觀眾反饋意見，不斷打磨、修改細節。正如國家一級指揮、川劇《江姐》的配器王曉剛所言：“演出是藝術團體的生命。川劇《江姐》是‘磨出來’的，更是‘演出來’的?！?/p>

　　為了吸引年輕觀眾，川劇《江姐》進行了一系列探索。比如，用最具川劇特色的高腔作為全劇音樂主體，在唱段上巧妙融入川江號子、四川清音等，用小型民族管弦樂隊來伴奏，保持川劇高腔“幫、打、唱”的特點。為強化川劇的戲曲邏輯和聲腔特色，對“紅梅贊”經典選段進行川劇化的改編設計，充分展現“腔中有人，人活腔中”的聲腔神韻。在舞臺設計上，采用虛實結合的形式，運用吊腳樓、竹林、青石板、嘉陵江等地域元素符號，凸顯戲曲的藝術特征。

　　《李亞仙》則是經典川劇“老戲新探”的代表作。“原來的愛情故事是‘大團圓’，男主角高中狀元之后，和女主角李亞仙修成正果，雖然風格喜慶，但思想性還不夠?！?007年，沈鐵梅提出，將《李亞仙》改編為悲劇。該劇于2013年完成改編，新版《李亞仙》的結局深刻地表現角色命運，鮮活刻畫了李亞仙這一忠于愛情的女性角色。表現形式也有創新，改編版在傳統聲腔藝術中糅進了徒歌、和聲等表現方式，古老川劇旋律具有了現代感，更加悅耳動聽。

　　舞臺上的年輕面龐多了起來

　　暮春5月，大地蔥蘢。武漢的劇場里，熱鬧非凡。重慶市川劇院被邀至此，上演一批精彩劇目，這其中就有《白蛇傳》。90后演員周星雨扮演白娘子一角。兩個多小時的演出中，臺上的白娘子“能文能舞”。演出結束，周星雨的戲服被汗水浸透。臺上一分鐘，臺下十年功?！肮馐潜P曲摔下的動作，就要練幾百次?！敝苄怯暾f：“經常身上青一塊紫一塊。”

　　曾幾何時，面對川劇觀眾的流失，周星雨一度陷入迷茫。失了心氣，周星雨離開重慶，決定“另謀他路”。得知此事，老師沈鐵梅和她深談，動之以情、曉之以理。父母也來勸說：“在學校時，你都堅持下來了，現在怎能輕言放棄？”

　　離開還是回歸？兩種聲音在周星雨腦子里盤旋。反復思考，周星雨找回了在學校時學戲的初衷?！懊褡逦幕墓鍖殹⑺囆g的傳統，需要我們年輕人來傳承。”近10年，中華優秀傳統文化得到重視支持，演出機會多了起來，演員待遇也逐漸提升，周星雨的生活也不斷改善，可以心無旁騖地獻身川劇事業。

　　目前，重慶市川劇院共有演員76人，像周星雨這樣的80后、90后年輕人，已成長為川劇院中堅力量，還涌現出孫勇波、吳熙等青年才俊。重慶市川劇院有條不紊地構筑人才梯隊，每隔幾年便招收一批新人。兩年前，一批“00后”進入重慶市川劇院，舞臺上的年輕面龐多了起來。

　　在創新內容的同時，重慶市川劇院也在創新傳播形式，運用網絡平臺，采取短視頻、直播等方式，結合線下沙龍，普及川劇藝術知識。

　　2022年第五屆川劇節期間，重慶市川劇院推出川劇廣場舞《弄丑弄弄壯共壯》，并在短視頻平臺設置話題，引發網友熱情參與，上線僅4天，話題點擊量就突破1億人次。他們還制作21集短視頻，用趣味方式、網絡語匯普及川劇知識，讓人們感受川劇博大精深的魅力。

　　沉下去服務基層，“走出去”傳播文化

　　天作幕，地為臺，小丑演員頭頂油燈，倒立、翻跟頭的同時保持頭頂燈碗不掉落……在奉節縣，重慶市川劇院的小分隊表演的川劇《滾燈》在街頭拉開序幕。近年來，重慶市川劇院堅持把傳承弘揚川劇藝術和豐富群眾精神文化生活緊密結合，持續參與了“渝州大舞臺”城鄉文化互動工程、“戲曲進鄉村”、“戲曲進校園”等重大文化惠民活動，每年到基層演出將近百次。“基層演出必須貼近生活，情節要通俗易懂，表演要精彩動人?！迸餮葜苈墩f出門道。川劇《滾燈》表現川渝一帶的民間特色，諷刺了農村賭博現象，深受歡迎。剛演完一場，臺下，村民們又連忙詢問：“明天還來嗎？多來演嘛！”

　　重慶市川劇院一般選擇場鎮或者較大的村“巡回演出”，人氣更旺。演出時長也頗有講究，每次三四場戲，大概一個半小時?！拔覀儾荒苤皇菃蜗虻匮荩嗪陀^眾互動，多‘丟包袱’，把他們‘拉進’戲里?！敝苈墩f。所謂“丟包袱”，是指拋出問題，讓觀眾回答，讓觀眾在生動的故事中體悟道理。

　　沉下去服務基層，“走出去”傳播文化。從阿姆斯特丹到布達佩斯，從德國科隆劇院到美國林肯藝術中心……2001年至今，重慶市川劇院“走出去”的足跡已覆蓋30多個國家和地區。2004年，川劇高腔與西方交響樂相融合，一曲《鳳儀亭》驚艷亮相荷蘭，散場后，不少觀眾跑到后臺找到沈鐵梅，希望學習川劇唱腔的發聲方法。2012年，川劇《灰闌記》登上德國舉行的“威斯巴登五月國際藝術節”，連演多場，場場爆滿。2016年，重慶市川劇院的川劇精品折子戲登上歐洲多個城市的舞臺。

　　為了讓川劇作品更有“國際范兒”，重慶市川劇院做了不少“轉譯”工作。在保留川劇傳統藝術基因的同時，重慶市川劇院努力吸收和借鑒國際流行因素。《李亞仙》是原汁原味的古典川劇清雅文戲，在赴歐洲演出時，為了讓當地觀眾更好地欣賞川劇的不同側面，重慶市川劇院大膽采用劇情提示而不是逐字翻譯字幕來輔助演出。創作的新版歌劇《鳳儀亭》、川劇交響樂《衲襖青紅》和現代室內樂歌劇版《思凡》，助推川劇藝術登上國際藝術舞臺。

　　“走出去”為川劇贏得越來越多國外“粉絲”。愛爾蘭姑娘席德專程來渝拜師，在重慶市川劇院一學就是幾個月。瑞士男孩瓦倫丁邊學邊演，迷上了《白蛇傳》中許仙的角色……“讓川劇藝術真正走向海外市場，走進海外觀眾的心中，還需要進行系統性研究，形成中國戲曲的話語表達方式。”沈鐵梅說。

《 人民日報 》（ 2023年07月27日 20 版）

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